강리나 개인전 <아모르, 아모르 Amor, Amor> 토포하우스
2023. 5. 31.(수) - 6. 19.(월)
토포하우스 제2전시실
기획의 글
최초 <아모르, 아모르>의 전시 의도는 단순했다. 작품을 실견하고 작가와 대화를 가져 그 작품의 본질에 접근하는 과정 중에 의외의 주제와 맞부닥쳤다. 이미 언어 자체가 이데올로기가 되는 ‘혼자 사는 여성’은 사회적 시선에 대한 걱정, 누군가 집에 침입할지도 모른다는 공포가 있다. 그 여성 작가가 영화라는 대중 매체를 통해 한 시대를 풍미하였고, 이름과 얼굴이 널리 알려져 있다면 당사자가 겪는 시선과 공포는 상상을 초월한다.
필자는 1년여 전 강리나 작가의 전시장에서 미술 글을 위한 인터뷰를 하였다. 영화의 스틸 컷 속 여성 인물 이미지는 실체가 아닌 관객의 욕망을 투사한 상상의 산물일 수 있다는걸 깨달았다. 필자는 강리나 주연의 영화를 한 편도 보지 않아 선입견과 고정관념이 없었다. 사회적으로 공유되었던 그 시대 보통 남성의 잣대로 대상화된 통속의 시선을 갖지 않은 것이다. 이름에서 오는 막연한 뉘앙스만이 있었다. 여성의 인물 이미지를 대상화해 욕망대로 바라보는 시선은 성적으로, 이데올로기로 작동해 한때의 유명 여배우를 짓누른다.
강리나 작가에게 물리학 공식의 관심에서 시작된 미사일, 같이 생활하게 된 반려견은 홀로 사는 작가의 수호자이자 상징이 되었다. 강리나는 1990년대 ‘한국의 마를린 먼로’로 불리었다. 소위 ‘문민정부’가 출범하게 된 사회 변화의 흐름에 영화는 텔레비전보다 여전히 우위의 매체로 자리 잡고 있었다. 강리나는 앞선 군사정권을 풍자하는 정치 소재 영화 몇 편을 경험하면서 알지못할 두려움에 둘러싸였다. 시나리오의 희생양이 된 비극적 주인공이 될 수도 있다는 공포였다.
미술계로 돌아왔으나 볼륨이 컸던 영화의 주연 배우에서 작가로의 변화는 가족 구성원 사이에 맺어졌던 의존, 소비행태 등의 관습과 부조화를 이루었다. 20여년 전 소위 ‘영화판’에서 보호자였던 오빠의 심근경색 수술은 강리나 작가가 ‘하트’를 작품의 주제로 삼게 되는 계기가 되었으며 생명에 대한 성찰을 주는 소재가 되었다.
평론
꿈인지 현실인지 헷갈리는 꿈속에서 본인이 주체가 된 어떤 행위(를 했다는 믿음)는 현실에서의 도덕률과 충돌한다. 이러한 몽상, 이불을 걷어내고 거리로 나가 돌아다니다 다시 방으로 돌아와 잠자는 듯한 의식인지 무의식인지 모를 야릇한 경험이 반복되면 생존 본능이 꿈틀거린다. ‘이대로는 제 명대로 살지 못하겠구나’하는 생각, 여지껏 경험하지 못한 종교에 귀의하거나 몰입할 수 있는 예술적 행위를 하는 게 생존을 위한 방법이 될 수 있다.
시대를 관통하는 글로벌 아이콘이 된 마를린먼로 도상(圖像)과 낙서로 표현되는 숫자에 대한 작가의 관념은 이중적이다. 작가는 한 때 물리학의 각종 이론을 풀어놓은 다양한 버전의 해제집을 부적처럼 갖고 다녔다. 핵을 만드는 공식, 숫자의 조합이 자신에게 힘을 준다는 믿음 때문이기도 했다.
오래전 유명 영화배우의 지위에서 내려왔고 미혼의 여성으로 가족들과도 떨어져 살아왔다. 자신은 알지 못하지만, 자신을 알 수도 있는 불특정 다수의 시선 속에 내던져진 삶은 결코 쉽지 않다고 토로한다. 수년 전부터 작품의 도상(圖像)이었던 미사일이 자신을 물리적으로 보호하는 구체적인 힘과 능력을 가진 사물로 인식된 이유이다.
작품 속 또 다른 도상인 영화 카메라 아리(ARRI)는 필름 시대 배우였던 작가에게는 지금도 여전히 자신을 비추는 시선이며, 자기 자신과 동일시된다. 포스트모더니즘 건축의 첫 대표작으로 꼽히는 어머니의 집(Vanna Venturi House·필라델피아·1959~1964)은 2층의 지붕 벽에서 갑자기 멈춰버린 '더 이상 오를 수 없는' 계단이 있고, 벽난로를 끼고 올라가는 또 다른 계단은 중간에서 폭이 반으로 줄어든다. 무조건 계단의 벽을 타고 올라가고 있는 파충류 도마뱀은 작가 자신이다. 더 이상 오를 수 없는 곳에 도달하거나 머물 공간이 없어도 더 높은 곳의 창문을 보고 현재의 시간과 공간을 벗어나 자유롭기를 기원한다. 실천하는 동사형 삶이 예술가가 추구하는 길이다.
<심정택 미술칼럼니스트>
강리나 Kang Rina (b.1964, Korea)
중앙대 예술경영대학원 졸업
홍익대학교 미술대학 동양화과 졸업
선화 예술고등학교 졸업
주요 개인전
2023 초대전 “아모르, 아모르” 토포하우스 서울
2022 초대전 “사랑의 낙서”(Graffito of Love) 마루아트센타 서울초대전 “낙서” 갤러리WE 경기도 용인
2009 초대전 “153” 루미나리에 갤러리 서울
2008 초대전 “락서 3” 갤러리 아이 서울
2007 경향신문사 특별기획 초대전 “GARDEN OF ASADAL" 경향갤러리 서울
2004 초대전 “Rainbow Shop” KAIST 경영대학원 미술관 서울
2003 초대전 “3X3=33” 포스코 미술관 서울 초대전 “은빛 바람꽃을 보다” 앨렌킴머피갤러리 경기도 양평
2002 초대전 “은빛 바람꽃을 보다” 송은갤러리 서울
2001 초대전 "Nike of Busan" 동백아트센타 부산초대전 "Nike of Daegu" 우봉미술전시관 대구
2000 초대전 "Heart Beat, Heart Bit, Heart 빛” 가나인사아트센타 서울
1999 초대전 ”- Agora Gallery 미국 뉴욕 "낙서" Jhon N Joe Gallery 미국 L.A
1998 "낙서" 예술의 전당 서울
등 총 20회 이상
주요 단체전 및 활동
2023 바로우리전 세종문화회관 서울벚꽃 축제 야외조각전 서울
2021 현대미술의 시선 양평군립미술관 경기도최백호 강리나 2 인전 THEO 갤러리 서울
2018 "카히로스 그의 시간" 갤러리 송음 한국미술관 서울
2015 극동방송 크리스챤 아티스트 특별초대전 극동갤러리 서울
2013 CIAF 청주국제아트페어 2013 충북 청주
2010 "SHA-SHA" FOUNDING EXHIBITION -SEOUL ART CENTER 공평동 갤러리 서울
2008 “3X3=33” 광주비엔날레 전남 광주THE ART LADIES- THE MODERN ART GALLERY (LA)
2006 중중무진 KAIST 주최 코엑스 무역센타 서울
2005 김해미술관 초대전시단원미술제 단원미술관 초대전시
2004 “Rainbow Dream -Vase” 유쾌한 상상 작업실 체험展 - 제비울 미술관 제11회 ICAA국제비엔나 교류전 오스트리아 비엔나Outdoor Project-FESTIVAL, 탄생, 비상, 축제 - 세종문화회관 서울
2003 생명과 숲 페스티발, 이벤트기획- 공평 서울Rieti International Meeting of Finest Art :Theatre Flavio Vespasiano(Rieti, Italy)
2002 GENEVE Art Fair "Eleven" (Swiss) INNSBRUCK Art Fair "Eleven"(Austria)
2001 “freedom” City Hall Museum - Pueblo Gallery 미국 L.A “Peace”The 6th International Group Show - 전쟁기념관 서울
2000 “마법의 성”조각가가 만드는 환경설치 전 - 국립극장 서울“불면증 시리즈”한국공예진흥원 미술관 전시 서울
1999 “모래 퍼포먼스”- 국립국악원 예악당, 야외광장 서울
1998 예술시각의 재조명-예술의전당(Seoul)
1993~95 현대 수묵회 – 가산, 서남, 현대아트 갤러리 서울
1993 문인화 정신의 표출전(93): 서울시립미술관
수상
2018 인카네이션 문화예술재단 예술상
2003 LA Pasadena Society of Artists Certificate of Award “GRAFITTI” 미국 L.A
2002 송은 재단 미술상 수상 “다보탑의 꿈” 서울
작품소장처
한국일보, 국민일보, 영동고등학교재단, HITE맥주사옥, 중앙컴퓨터, LG전자, (주)세림, 송은미술재단, 중앙대병원, 한국컨텐츠진흥원, (주) KDS, 한국디자인진흥원, 제비울미술관
코오롱 과천 신사옥(세상의 주인-두뇌세포), LG화학, KAIST 홍릉(3x3=33), KAIST 대전(3x3=33),
주택공사(우주를 향한 통로), 롯데 오션캐슬 리조트(세상 속으로), 한솔건설 오피스텔(영겁회귀), 포스코건설 동탄아파트(중중무진), 포항 로봇박물관(생각하는 로봇) |
